
Handleiding sterke beelden voor sterke merken
Een praktisch document boordevol tips voor bedrijven die serieus willen kijken naar hun fotografie
Waarom sterke beelden meer zijn dan mooie plaatjes
Beeld is vaak de eerste indruk die je bedrijf maakt. Nog voordat iemand een tekst leest of contact opneemt, hebben ze al iets gevoeld bij de uitstraling van jouw website, social media of brochure. Dat gevoel wordt voor een groot deel bepaald door fotografie.
Maar wat laat je precies zien? En belangrijker: wat ziet je potentiële klant?
In dit document deel ik 7 praktische tips waarmee je als ondernemer of marketingverantwoordelijke sterker voor de dag komt met beeld. Geen technische handleiding over sluitertijden of lenzen, maar strategisch advies over hoe je fotografie bewust inzet om vertrouwen te wekken, je verhaal te vertellen en jouw merk herkenbaar te maken.
Of je nu zelf foto's maakt, werkt met een fotograaf of nog helemaal aan het begin staat, deze tips helpen je om betere keuzes te maken en meer uit je beelden te halen.
Veel leesplezier!
Job Lugtigheid
Beeldmaker voor bedrijven
Inhoud
1. Kies beelden die jouw verhaal vertellen
Stockfoto’s zijn veilig, maar vaak generiek. De kans is groot dat je doelgroep ze herkent als ‘niet-echt’. En dat doet iets met vertrouwen. Laat je bedrijf zien zoals het écht is. Echte mensen, echte momenten. Dáármee maak je het verschil.
2. Houd je doelgroep in beeld
Je beelden zijn niet voor jou, ze zijn voor je klant. Wat wil je doelgroep voelen als ze je website of socials bezoeken? Veiligheid, innovatie, professionaliteit, toegankelijkheid?
3. Werk met rust en herhaling
Visuele onrust zorgt voor verwarring. Te veel verschillende beelden, stijlen en kleuren zorgen ervoor dat mensen afhaken of niet begrijpen wat je doet.
4. Laat jezelf en je team zien
Mensen kopen van mensen. Juist in een tijd waarin veel online gebeurt, is persoonlijkheid in beeld belangrijker dan ooit.
5. Geef context: werk, locatie, product
Een goed beeld vertelt een verhaal zonder uitleg. Laat daarom niet alleen het onderwerp zien, maar ook de omgeving.
6. Denk na over gebruik (website, socials, drukwerk)
Waar ga je de foto’s inzetten? Elk kanaal vraagt om een andere benadering. Stem je fotografie af op het einddoel. Zo voorkom je frustratie én extra werk achteraf.
7. Doe het goed, of doe het (nog) niet
Slechte fotografie is schadelijker dan geen fotografie. Onscherpe beelden, rommelige achtergronden of een onduidelijke boodschap werken averechts. Investeer liever één keer goed, dan telkens half. Goede beelden verdienen zich terug in vertrouwen, herkenbaarheid en professionele uitstraling.

Hoofdstuk 1
Kies beelden die jouw verhaal vertellen
Maak het zichtbaar, maak het echt
Iedere onderneming heeft een verhaal. Een missie, een manier van werken, een reden waarom klanten juist voor jou kiezen. Toch zie je op veel websites nog steeds stockfoto’s die weinig zeggen over het echte bedrijf erachter. En dat is zonde.
Stockfoto’s kunnen op het eerste gezicht professioneel ogen, maar ze zijn vaak algemeen, herkenbaar en nietszeggend. Je loopt het risico dat ze jouw merk juist onpersoonlijk maken terwijl je jezelf wilt onderscheiden. Goede fotografie laat zien wie jij bent, wat je doet en hoe je dat doet. Het vertelt jouw verhaal, zonder dat je er woorden aan hoeft te besteden.
Laat je werk zien zoals het écht is
De kracht van authentiek beeld zit in herkenbaarheid. Mensen willen weten met wie ze te maken hebben. Laat daarom echte situaties zien. Geen geposeerde perfectie, maar realistische momenten:
Een medewerker in actie
Een klant in gesprek
Het productieproces van jouw dienst of product
Het pand waarin je werkt
De sfeer die je bedrijf uitstraalt
Beelden moeten bijdragen aan het gevoel dat een bezoeker bij jouw bedrijf krijgt. Je wilt dat ze denken: “Ja, dit voelt goed. Hier zou ik klant willen zijn.”
Hoe pak je dat aan?
Je hoeft geen groot bedrijf te zijn om professioneel voor de dag te komen. Denk bij het kiezen of laten maken van foto’s na over:
De boodschap die je wilt overbrengen
De emotie die jouw bedrijf oproept (veilig, creatief, daadkrachtig, etc.)
De stijl die past bij jouw merk (rustig, kleurrijk, strak, warm…)
Bespreek dit ook met je fotograaf. Goede beelden ontstaan niet toevallig, ze zijn het resultaat van duidelijke keuzes.
Tip: Laat niet alleen het eindresultaat zien van wat je maakt, maar ook het proces ernaartoe. Klanten vinden het vaak interessanter om te zien hoe iets ontstaat dan alleen het eindproduct.

Hoofdstuk 2
Houd je doelgroep in beeld
Voor wie maak je het zichtbaar?
“Jouw beelden moeten niet alleen laten zien wie jij bent maar vooral aanspreken wie jij wilt bereiken”
Hoe pak je dat aan?
Voordat je fotografeert (of beelden selecteert), stel jezelf deze vragen:
Wie is mijn ideale klant?
Wat vindt die persoon belangrijk?
Waarmee wil ik hem of haar aanspreken?
Welke sfeer of uitstraling past daarbij?
Als je dit scherp hebt, kun je bewuster kiezen: locaties, kleuren, mensen, kleding, nabewerking – alles draagt bij aan die beleving.
Tip: Denk niet alleen aan wat je laat zien, maar ook hoe je het laat zien. Een glimlach, een blik, een stukje interactie maakt je beeld menselijker en toegankelijker.
Je maakt je beelden niet voor jezelf, je maakt ze voor de mensen die je wilt bereiken. Toch zie je vaak dat bedrijven vooral laten zien wat ze zelf belangrijk vinden, zonder zich af te vragen: Wat wil mijn klant eigenlijk zien?
Als je beelden laat aansluiten bij de beleving van je doelgroep, maak je meteen een betere eerste indruk. Mensen voelen zich sneller aangesproken, herkennen zich in jouw werkwijze en krijgen vertrouwen in jouw bedrijf.
Goede fotografie helpt je om te communiceren zonder woorden. Maar alleen als het afgestemd is op de juiste mensen.
Denk in emoties, niet in producten
Wat moet een bezoeker voelen als hij jouw website of social media bekijkt?
Betrouwbaar en professioneel? → Kies voor rustige, heldere beelden met focus.
Creatief en vooruitstrevend? → Laat lef en beweging zien.
Toegankelijk en persoonlijk? → Kies voor open blikken, echte situaties en warme kleuren.
Je beelden moeten de juiste sfeer neerzetten – de sfeer waarin jouw klant zich thuis voelt.
Zelfde persoon. Zelfde moment. Twee totaal verschillende eerste indrukken.
Links: krachtige, serieuze uitstraling sluit aan bij zakelijke of technische klanten
Rechts: informele, open uitstraling perfect voor een creatieve of toegankelijke doelgroep

Hoofdstuk 3
Werk met rust en herhaling
In beeld is rust net zo belangrijk als inhoud. Zonder rust, geen aandacht.
Beeld zegt alles
Hieronder zie je het verschil tussen de oude en de nieuwe Instagram uitstraling in één oogopslag.
Voor:
Voordat De Kastanjefabriek met mij samenwerkte, bestond hun Instagram feed uit een mix van losse beelden. Foto's van gerechten, sfeerbeelden, snapshots van gasten, promoposters allemaal met verschillende stijlen, kleuren en kwaliteiten. Op zichzelf waren het prima beelden, maar samen vormden ze geen eenheid. Het oog miste rust en de uitstraling miste richting.
Na:
Sinds onze samenwerking is de beeldtaal veel consistenter. Er is gekozen voor één duidelijke stijl: warm, uitnodigend en professioneel. De foto's van gerechten, interieur en medewerkers sluiten visueel op elkaar aan qua kleur, licht en compositie. De feed ademt rust, vertrouwen en kwaliteit. Je herkent De Kastanjefabriek direct, nog vóór je het logo hebt gezien. En dát is precies wat sterke visuele communicatie doet.
In fotografie geldt hetzelfde als in vormgeving en branding: rust en herhaling zorgen voor herkenning en vertrouwen. Bezoekers van je website of social media hoeven niet direct te snappen wat ze zien als het er maar vertrouwd uitziet. En dat bereik je met consistent beeldgebruik.
Een veelgemaakte fout is dat bedrijven allerlei soorten beelden combineren:
Wisselende stijlen (soms zakelijk, soms creatief)
Andere kleurtonen of lichtomstandigheden
Wisselende beeldverhoudingen en composities
Beelden van verschillende fotografen of bronnen
Dat zorgt voor onrust. En onrust leidt tot twijfel. Mensen haken sneller af of raken de weg kwijt.
Herhaling is herkenning
Consistentie zorgt voor een herkenbare uitstraling. Je bouwt aan een visuele identiteit die blijft hangen of iemand je nu volgt op LinkedIn, je website bezoekt of een flyer ziet.
Denk bijvoorbeeld aan:
Een vaste manier van fotograferen (bijv. veel ademruimte, weinig ruis)
Terugkerende kleurtonen of lichtgebruik
Een herkenbare manier van portretteren of productfotografie
Je hoeft niet saai of voorspelbaar te zijn als het maar bij elkaar past.
Hoe pak je dat aan?
Maak een kleine beeldstrategie of stijlkeuze:
Gebruik altijd natuurlijke belichting, of juist flitslicht.
Werk in één beeldverhouding (bijv. liggend of vierkant).
Zorg dat kleding, achtergrond en setting op elkaar afgestemd zijn.
Laat bij voorkeur alle beelden door dezelfde fotograaf maken.
Tip: Vraag je fotograaf om beelden in verschillende uitsneden of met extra ruimte, zodat ze goed te gebruiken zijn in diverse media (website, socials, drukwerk).

Hoofdstuk 4
Laat jezelf en je team zien
Mensen doen zaken met mensen, niet met logo’s
In een wereld vol digitale interacties is het persoonlijk contact vaak ver te zoeken. En juist daarom zijn beelden van jou en je team zo belangrijk. Potentiële klanten willen weten met wie ze te maken hebben of het nu gaat om een dienst, een product of een samenwerking.
Een goed portret is geen pasfoto. Het laat je karakter zien, je uitstraling en de sfeer binnen je bedrijf. Een teamfoto maakt duidelijk dat je niet in je eentje werkt, maar dat er een club mensen achter je staat die samen de boel draaiende houdt.
Bezoekers beslissen vaak in enkele seconden of jouw bedrijf “goed voelt”. Door echte gezichten te tonen, wek je vertrouwen. Je komt betrouwbaar, benaderbaar en professioneel over. Zeker als de stijl van je foto’s past bij je merk.
Je hoeft echt geen strak gekapt team in pakken te tonen. Laat je zien zoals je bent: ontspannen, toegankelijk en in je natuurlijke omgeving. Dat werkt.
Denk aan:
Portretten op je 'over ons'-pagina
Informele teamfoto’s op je socials
Behind-the-scenes beelden voor een authentieke indruk
Professionele profielfoto’s voor LinkedIn of e-mailhandtekeningen
Door jezelf en je team zichtbaar te maken, bouw je aan vertrouwen. Het maakt je bedrijf toegankelijker én menselijker.
Tip: Kies een stijl die past bij je merk en herhaal die in al je portretten.
Maak bijvoorbeeld een vaste fotoplek met herkenbare achtergrond of werk met een terugkerend lichtgebruik.
Zo ontstaat er eenheid en herkenbaarheid. Dit is belangrijk voor je merkbeleving, zeker als je meerdere medewerkers hebt.

Hoofdstuk 5
Geef context: werk, locatie, product
Zonder context blijft zelfs de mooiste foto betekenisloos.
Een goede foto laat niet alleen iets zien, maar vertelt iets. Het verschil tussen een mooi plaatje en een krachtige foto zit ’m vaak in de context. Waar gebeurt dit? Wie is hier aan het werk? Wat levert dit de klant op?
Zeker voor bedrijven is het waardevol om in hun visuele communicatie meer te laten zien dan alleen een strak eindproduct of een glimlachend teamlid. Door werk, locatie en product samen te brengen in één beeld of beeldreeks, neem je de kijker echt mee in het verhaal van je bedrijf.
Waarom context cruciaal is
1. Je haalt je bedrijf uit de abstractie
Iedereen kan zeggen dat ze “kwalitatieve service bieden” of “innovatief zijn”. Maar pas als je dit laat zien in de praktijk tijdens het werk, op locatie, met jouw mensen en producten wordt het geloofwaardig.
2. Je creëert herkenbaarheid
Bezoekers herkennen hun eigen situatie in jouw beelden: de branche, de ruimte, de werkzaamheden. Daardoor ontstaat verbinding.
3. Je laat zien hoe het werkt
Of je nou een dienst verkoopt of een fysiek product: mensen willen weten hoe het werkt, waar het gebeurt, en wat het oplevert. Foto’s met context maken dat concreet.
Drie lagen voor krachtige beelden
Goede bedrijfsfotografie bevat idealiter deze drie elementen:
Werk – laat het proces zien. Wat doen jij of je medewerkers?
Locatie – waar gebeurt het? Is dat in een werkplaats, op locatie bij de klant, in een kantoor?
Product of dienst – wat lever je? Wat ziet de klant uiteindelijk terug?
Je kunt deze drie lagen in één krachtige foto combineren, of verspreiden over een korte beeldreeks op je website of socials.
Tip: Fotografeer met een kijker in gedachten.
Stel jezelf bij elk beeld de vraag: “Zou een potentiële klant hiermee snappen wat we doen, hoe we het doen, en waar?”
Als je daar ‘nee’ op moet antwoorden, ontbreekt er waarschijnlijk context.
Voorbeeld
Stel: je verkoopt koffiebonen aan horecaondernemers. Dan is één packshot van de verpakking niet genoeg. Wat wil je klant écht zien?
Hoe de bonen gebrand worden (werk)
Waar dat gebeurt (locatie)
Hoe de koffie in een mooi kopje terechtkomt bij hun eigen klant (product/dienst)
Dat is de keten waar jij als ondernemer waarde toevoegt en precies dat moet je laten zien.

Hoofdstuk 6
Denk na over gebruik (website, socials, drukwerk)
Impact & uitkomst
Beeld zonder doel is als roepen zonder publiek
Gebruik
Een foto maken is één ding. Een foto maken die werkt op jouw website, in een flyer of op Instagram dat is waar je als ondernemer écht het verschil maakt.
Daarom is het cruciaal om vóór het maken van de beelden na te denken over het gebruik ervan.
Foto’s hebben een functie. Soms moeten ze opvallen in een drukke tijdlijn, soms moeten ze juist rust uitstralen op een website of de sfeer bepalen in een brochure. En elk platform stelt zijn eigen eisen aan beeld.
Denk vooruit: werk met formaten
Bij het fotograferen kun je al rekening houden met de eindformaten:
Website banner: liggend (bijv. 16:9) met lucht aan één kant
Instagram: vierkant of 4:5 staand
LinkedIn header: lang en smal, tekstvrij
Brochure of flyer: hoge resolutie, printklaar, mogelijk ruimte voor uitsnedes
Laat dit weten aan je fotograaf vooraf, of nog beter: betrek hem/haar actief in de strategie.
Waar je aan moet denken
Voor website
Denk aan bannerfoto’s met ruimte voor tekst.
Liggende beelden werken hier vaak beter dan staande.
Foto’s moeten rust uitstralen en passen binnen je huisstijl.
Gebruik consistente beelden over de hele site voor een professionele uitstraling.
Voor sociale media
Hier werkt juist het tegenovergestelde: opvallen is key.
Afwisseling in beeldformaten (vierkant, staand, carrousels) is slim.
Sterke close-ups, opvallende kleuren of actiebeelden doen het goed.
Denk ook aan herkenbaarheid: een vaste stijl zorgt voor consistentie.
Voor drukwerk
Hoge resolutie is hier essentieel.
Denk aan beeld dat geschikt is voor spreads, brochures of posters.
Let op branding: kleuren en sfeer moeten overeenkomen met drukwerkstijl.
Foto’s moeten hun verhaal ook zonder tekst kunnen vertellen.
Tip: Maak een beeldplan per kanaal.
Noteer per uiting welk beeld je nodig hebt. Bijvoorbeeld:
Website homepage → liggende sfeerfoto van team in actie
Instagram → staande foto van klantmoment
LinkedIn → profielfoto + banner
Drukwerk flyer → product in gebruik + klantreview als overlay
Zo voorkom je dat je na afloop foto’s hebt waar je niets mee kunt en haal je meer rendement uit één shoot.
De volgende vragen helpen je om doelgerichter te fotograferen of om samen met je fotograaf de juiste aanpak te kiezen.
Waar ga ik de beelden inzetten?
Welke sfeer wil ik per platform uitstralen?
Welke formaten heb ik nodig?
Welke beelden mis ik op dit moment?

Hoofdstuk 7
Doe het goed of doe het (nog) niet
Beeld is je eerste indruk en je krijgt zelden een tweede kans.
In de wereld van vandaag is visuele communicatie niet zomaar een aanvulling, het is je visitekaartje. Of iemand je website bezoekt, langs je Instagram scrollt of een flyer in handen krijgt het beeld spreekt eerst. En als dat beeld niet klopt met de kwaliteit die je levert, loop je kansen mis.
Daarom deze simpele maar krachtige regel: Doe het goed, of doe het (nog) niet.
Je hebt misschien wel eens gedacht:
"We hebben wel wat foto’s, die doen het prima."
Of: "Even snel een paar plaatjes maken met een telefoon is ook wel genoeg voor nu."
Maar vraag jezelf dan dit af: passen die beelden écht bij het niveau van je product of dienst? Want zodra je iets laat zien dat niet professioneel voelt, wordt jouw merk daar ook op afgerekend bewust of onbewust.
Denk aan een restaurant met schitterend eten, maar vage, grauwe foto’s op hun website. Of een innovatief bedrijf met statische, gedateerde teamfoto’s. Het roept ruis op. Het strookt niet. En dat kost vertrouwen.
Wanneer ben je klaar voor goede fotografie?
Je hebt helder wat je wil uitstralen en wie je doelgroep is.
Je weet op welke kanalen je zichtbaar wilt zijn (website, socials, drukwerk).
Je bent bereid om te investeren in kwaliteit, omdat je begrijpt dat het iets oplevert.
Je staat open voor advies van een professional, ook in de voorbereiding.
Zodra je aan deze voorwaarden voldoet, is het tijd om in actie te komen. Want dan kun je echt doelgerichte beelden laten maken die jouw verhaal krachtig vertellen.
Je hebt nu een beter beeld van wat sterke fotografie voor je bedrijf kan doen. Misschien heb je ideeën opgedaan, misschien ook vragen of twijfels. Dat is helemaal logisch.
Wil je weten of jouw huidige beelden nog passen bij je bedrijf en wat je wilt uitstralen?
Dan kijk ik graag met je mee. Gewoon laagdrempelig en zonder verplichtingen.
Laat je website en/of socialmedia account achter en ik geef je een korte terugkoppeling.
Een frisse blik op je beelden, met praktische tips waar je echt iets aan hebt.
Quikscan
Bedankt dat je de tijd hebt genomen om dit document te lezen. Dat alleen al zegt iets goeds over jou en je bedrijf.
Je bent bezig met je merk, je uitstraling met hoe je gezien wordt. En dat verdient waardering.
Of je nu meteen stappen zet of nog even verder kijkt: je bent bezig. En dat is wat telt.
Blijf kritisch kijken, blijf verbeteren. En weet: als je ooit wil sparren of een frisse blik zoekt, je weet me te vinden.
— Job
Contact
Voslaan 7
7156MN, Beltrum
Telefoon
06 23776043
Email
Info@joblugtigheid.nl